原点品牌设计机构紧跟时代设计潮流，我们的宗旨是用专业的设计来提升企业品牌价值。在关注国内外顶尖的视觉设计同时采集分享来自设计师Philip VanDusen 所总结的2018年品牌视觉设计的15大流行趋势……
设计师Philip VanDusen是一个清瘦又儒雅的大叔，他是Verhaal Brand Design公司的创始人，拥有20余年的品牌设计及战略管理经验，为不少世界知名的产品品牌做过设计服务。创建自己的公司后，他开始充满热忱地在社交媒体上分享自身的心得体会。打开他的官方网站，一张他的“调皮”笑脸映入眼帘，霸占了屏幕，赫然写着：Success happens by design（好的设计带来成功）。
这一次，他结合自己的总结体会，归纳了2018年15个平面设计的流行元素，以具体的示例跟大家阐述他的心得。
『元素一：』Disjointed Text（松散的文本）
让传统的文本排列成“被打乱”的“抽象”组合，其重点不在于“可读性”，而是营造一种趣味化的“插图设计”。
『元素二：』Brightness（鲜亮感）
通过对摄影照片加入非常鲜亮（super bright）和非常霓虹感（super neon）的视觉效果，还常常采用高对比度的颜色增加视觉的冲击感。
『元素三：』Glitch （干扰毛刺感）
在图像设计中注入一种像是被电子干扰影响或损坏的视觉效果（kind of transformed or broken up by some digital errant interference） ，Philip说，这样的设计近年来被运用得越来越多，也是他个人偏好的风格之一，非常年轻化的炫酷感（小编想起了抖音之类的滤镜）。
『元素四：』Color Channel （色彩通道）
通过将图像的CMYK或者RGB颜色通道抽离出来（took some imagery and you broke out all of the colors CMYK or RGB） ，通过一定透明度图层和形状组合的叠加，形成酷感十足的视觉效果。
『元素五：』Sliced text （“刀削感”文本）
和元素一提到的“脱节字母”不同，sliced letter这样的设计风格往往是一个“完整的”词（而不是单个的字母或偏旁部首）像被“刀削”了一部分，使之在构成一定语义的同时，也形成一幅抽象拼贴画（collage ），比单纯地运用字体设计（when you are only using typography）创造更多视觉上的乐趣（visual interest） 。
『元素六：』Integration（场景化融合）
之所以把Philip提到的这个概念翻译成场景化融合，因为他提到的这个概念不是单纯地将文本与摄影图像“堆叠”在一起，而是相互融入其中，让人感觉两者几乎是“生活”在同一个物理空间的（almost like the text and photograph we're living in the same physical space without laying on top of each other）。他用了一个形象的比喻，字母像是“编织”上去的。
『元素七：』Liquid（流动感的液体）
通过液体化的处理，在视觉上形成一种混合交互或动态流动的感觉，根据设计需求营造出画面的3D立体感或平面化的生动效果。
『元素八：』Font as illustration（图像化的字体设计）
运用文本、字母、标点符号或者数字作为图像设计的元素，形成一个本身带有意义的“符号式图像”，比如上图的黑天鹅、人脸等。
『元素九：』iconification（图标化）
在摄影实拍、插画或者意象图基础上用最简洁的线条勾勒出一个图标式的表达（take photography, illustration or imagery, bring it down to its most simple linear form and create a certain extent an icon out of it）。
『元素十：』Playbill（复古海报）
像是19世纪古老的演出海报的样式（国内也刮起过这种复古风呢），在这种设计风格中，文字被不同的形状分隔，排版也运用不同的方向进行层叠组合（layering of texts in different shapes and different orientations ）。
『元素十一：』Text as design（文本设计）
在字母本身拼写的形式上进行不同视觉质感的插图式设计（using text forms as the illustration），也就是在本身的形态上去琢磨不同的细节表现，比如怎样去体现裁切不正（how those spots are cropped to give it visual interest）的效果，以引发突破常规的视觉吸引力。
『元素十二：』Systematic color（系统化色彩体系）
在策划品牌识别系统（brand identity system）的时候，需要做一套协调性高、整体感强的色彩设计方案，设立一套严格符合自身风格的“调色板”（very tight color palette）。
『元素十三：』Deconstructivism（解构主义）
这个来源与法国的设计风格用分解的观念，强调打碎，叠加，重组，重视个体，常运用几组单色的样式（monochromatic type design） 进行组合，比如破碎的字母样式、削减的设计、被拆解的空间元素（broken letter forms, chopped design element, chops spatial element）等。
『元素十四：』Photo masking（掩盖图片）
这种设计风格往往运用不同的色块形状与照片进行有趣的组合（use bars of color shapes to mask photography in kind of a really interesting way）。
『元素十五：』Transparency（透明化效果）
采用不同几何形态的透明图层与主体图片进行叠加排列（colors are cut into geometric shapes and gerally overlay），尤其是在黑白摄影中加入，使得照片主角与色彩显现一种并列感（over black and white photographs to create a stark juxtaposition between color and photography）。
